Ser artista en nuestro país significa, de manera fundamental, contribuir al surgimiento de una conciencia de orden cultural que denote una identificación con nuestra tradición ancestral compulsada con el mundo contemporáneo.
La integración de los valores culturales es decisiva para la sobrevivencia de nuestra cultura en el ámbito universal. Se trata de tender puentes de entendimiento dentro de nuestra diversidad cultural y étnica , reconocer esencialmente el aporte que cada ascendiente cultural ha dejado en la nuestra .Asumir el contexto de una diversidad cultural ,eso somos, un país mestizo y en ello se tiene que direccionar una actitud cosmopolita sin dejar de lado nuestra vertiente ancestral, en artistas de otros países con ascendientes culturales parecidos al nuestro se hace necesario tomarlos en cuenta, entre ellos Rufino Tamayo ”Antes de ser universal soy Mexicano” o la inscripción en un Museo de ese país “Fuimos una gran cultura, somos mestizos y nos proyectamos a ser mejores”, Oswaldo Guayasamín ”Pinto hace más de tres mil años..”, Joaquín Torres García “La verdadera esencia del cubismo se encuentra en las culturas precolombinas”.
Por Oscar Paukas
Vida profesional
Es una suerte de malabarista ante una dura realidad , por la falta de identificación con la actividad cultural, tanto del sector privado como estatal en la Región Ica.
Sector privado
Dentro de la descentralización de la actividad cultural en nuestro país tan cotorreada en nuestro ámbito, no existe en el sector privado indicios de identificación cultural, como entender que sedes centrales de instituciones crediticias en la ciudad de Lima difundan la actividad plástica a través de Galerías de Arte, ello solo para clientes en esa ciudad, esa misma actitud debería reflejarse al interior del país. Otra suerte sucede con los Centros Vacacionales Turísticos (Hoteles) tienen Galerías de Arte con expositores y directores de galería de la ciudad de Lima ,exclusividad que afecta sobre manera la posibilidad de desarrollo profesional de los jóvenes artistas ;inversionistas privados que de manera involuntaria discriminan la capacidad creativa del artista plástico iqueño.
El aporte más relevante del sector privado es la puesta en valor del Museo de Sitio Sérvulo Gutiérrez, en el Bar del añoso Hotel Salvatierra ( Balneario de Huacachina)Ica.
Sector estatal
En el derrotero de enlazar la actividad cultural con la turística se encuentra en una etapa incipiente, por lo menos es lo que se puede apreciar ,la Galería de Arte Víctor Pacheco Cabezudo” con una mínima actividad expositiva, en tanto que la sede Regional del I.N.C. está orientada preferentemente a la conservación resguardo y difusión de vestigios precolombinos , muestra poco interés por la actividad plástica .Son las únicas instituciones del estado que cuentan con salas expositivas en la Región Ica. Esta última nota cierta indiferencia por las artes plásticas, ello se colige de no exhibir la colección de pinturas ,esculturas de artistas peruanos de la talla de Macedonio de la Torre, César Calvo Araujo, Ricardo Grau, Sérvulo Gutiérrez entre otros, patrimonio cultural mueble de la Región Ica que se encuentra distante de la apreciación artística de los estudiantes.
21 de Julio “Día del artista plástico Región Ica”
Desde hace 5 años El Presidente Regional Sr. Vicente Tello Céspedes, conjuntamente con los representantes del Ministerio de Educación, Instituto Nacional de Cultura y la Escuela Superior de Formación Artística Pública "Sérvulo Gutiérrez"de Ica .Consta en la Resolución firmado por el presidente Regional, según acuerdo de consejo regional nº 0015-2004-GORE-Ica. "....Que, es necesario reconocer la vida y la obra del genial artista plástico Sérvulo Gutiérrez pintor Iqueño, que universalizó los elementos estéticos basados en los Nazcas ,los Paracas, en los colores del atardecer ,de las dunas, el Huarango,el señor de Luren y que por su obra expresionista tiene un sitial trascendental entre los artistas plásticos de Latinoamérica.."
Escultor Raúl Gonzáles fue distinguido el año pasado Distinción Abraham Valdelomar en el Día de Artista Plástico Región Ica (21 de Julio)
Enrique Muñante se distingue por una persistente expresividad motivado esencialmente con los referentes de los elementos culturales de la Región Ica, manera plástica de transmitir un mensaje de identidad con nuestro terruño, ha construido un concepto del arte donde se aprecia la vida cotidiana del iqueño en diversas épocas, desde lo ancestral hasta la actualidad ,nos muestra en su visión de paisaje ,lo atmosférico , los diferentes niveles de la perspectiva entre dunas, algodonales, parrales y huarangos , la actividad campestre ,vestimenta ,costumbres de la faena agrícola del rudo "Cholo iqueño".
Semblanza del artista
- Nace en Ica el 15 de Enero de 1947 - Sus padres Don Alejandro Muñante Gálvez y Doña Ida Román, - Se inició en el arte a la edad de 7 años, motivado por la admiración al artista iqueño el retratista dibujante Dn.Pedro Navea. Realiza sus estudios primarios en la Escuela Fiscal 584"Juan Parra Gastelú" Ica Escuela Argentina "Difusora Panamericana" estudios por correspondencia el curso de dibujo artístico. Colegio Nacional "San Luis Gonzaga", en área del Politécnico. Alterna sus estudios secundarios con los de la Escuela Regional de Bellas Artes de Ica Siendo discípulo del escultor y Director fundador de la Escuela Regional de Bellas Artes de Ica. Recibe las enseñanzas de los pintores iqueños Miguel Ccarelli y Carlos Laos Braché. Discípulo del pintor muralista el arequipeño Castro Morales.
Obras del artista:
Innumerables obras realizadas todas esencialmente figurativas, dibujos, pinturas y esculturas, entre las que mencionamos: Escultura Ecuestre "El primer caballo de paso en el Perú", monumento que actualmente se encuentra en Pueblo Nuevo, en la Plaza San Rafael al Sur de Ica, trabajo que se hizo con la coordinación y asesoramiento del escultor Luis Peña Pérez, contando con el apoyo invalorable del Sr. Alfredo Elías Vargas, conocido empresario iqueño.
"La Ultima Cena", mural de 150 m2 en la iglesia Jesús María, realiza cuatro lienzos de 3 mts, de diámetro, ubicados en la cúpula de la iglesia, así mismo realiza mas de veinte cuadros para el escenario interior de la iglesia. De la época del Padre Pedro Cubillos apoyado por la Dama iqueña Doña Inés Delgado de Bracale. Murales como el del Palacio de Justicia, la misma que se encuentra en la parte interior de la Corte Superior de Ica, en tonos perfectos de ocres y sepia.
En la Capilla de "San Juan Bautista", obra que debe constar de 25 m2 aproximadamente. Mural "La Catalina" en la empresa AGROKASA de 40 m2 aproximadamente, en el distrito de Pachacutec al sureste de Ica. Mural en la Aduana de Pisco "La Catedral" de 35 m2. Mural en mosaico "La trepanación de cráneos de paracas" en el Colegio Medico de Ica que mide 5 metros de alto por 7 metros de ancho.
DILETANTES DE LA OBRA DE MUÑANTE
El artista iqueño no está solo el la proyección de la calidad artística de sus obras, cuenta con la ayuda desinteresada de su amigo el Dr. Cesar Sánchez Baiocchi, gestor de una galería particular para el aprecio del publico que visita nuestra tierra iqueña. El artista Iqueño Enrique Alejandro Muñante Román, cuenta actualmente con mas de 3500 cuadros al óleo, que se encuentran en el Perú y en diferentes partes del mundo, tema netamente iqueños, formando así la corriente iqueñista por amor a sus viñedos, sus guarangos y su tierra que le viera nacer, a este insigne hombre de las artes y magnifico amigo, que ICA tiene el honroso cargo de ser unos de sus hijos predilectos.
Julio León Gómez “Tejedor de sueños” expone en Galería Pancho Fierro
Justo reconocimiento a un artista peruano ,por labor cultural desplegada en Madrid y en nuestro país.
CURRICULUM
ESTUDIOS: ESTUDIOS SUPERIORES: DISTINCIONES HONORÍFICAS: Nació el 1 de Julio de 1952 en YUNGAY - ANCASH. Radica en Madrid desde el año 1990, Posee la doble Nacionalidad Peruana - Española. Primarios en Yungay - Ancash (Perú) Secundarios en el Instituto Industrial Nº 40 de Caraz 1964 - 1968. Escuela Nacional Superior Autónoma de Bellas Artes del Perú, Lima. 1970 - 1975 graduado en la Especialidad de Dibujo y pintura. Estudios de Formación Docente en la Escuela de Bellas Artes del Perú, 1983/84 graduado como Profesor de Artes Plásticas en 1985. Post Grado en Didáctica de las Bellas Artes en la Facultad de Bellas Artes de la Universidad Complutense de Madrid 1991/92. I Mención Honrosa de Pintura Promoción 1975, de la ENSABAP. (Lima) I Premio Concurso Nacional de Pintura Festival de Ancón - Lima 1983. Diploma del Festival Internacional de Folklore ciudad de Cádiz, España, por los 10 años de cooperación cultural, 2003.
ACTIVIDAD DOCENTE: ACTIVIDADES DE PROMOCIÓN Y REPRESENTACIÓN CULTURAL EN EL PERÚ:
Ex Profesor en distintos Colegios Secundarios de Lima desde 1976: Colegio Particular San Francisco de Borja de San Borja, Colegio Augusto B. Legua de Puente Piedra, Colegio San Martín de Porras, CEP. San Julián de Barranco. Ex Profesor de Diseño Gráfico en el Instituto Superior de Diseño Gráfico de Lima. Ex Profesor en la Escuela Nacional Superior Autónoma de Bellas Artes del Perú desde el año de 1986 - 1990. Desde el año de 1974, siendo aun estudiante de Bellas Artes participaba activamente en la organización de exposiciones y salones de arte es así que fue elegido integrante de las Comisiones del V, VI, VII, VIII, y IX, Salones Nacionales de las Artes Plásticas, Lima Perú de la Asociación Peruana de Artistas Plásticos del Perú. Promotor y Coordinador General del I y II Salón Andino de Las Artes Plásticas de Ancash, 1986, 1988. (Huaraz) Secretario de Prensa de la Asociación Peruana de Artistas Plásticos (ASPAP), 1979 - 1982. Delegado de la ASPAP (Asociación Peruana de Artistas Plásticos del Perú) a la Comisión Oficial para la formulación del proyecto de la Ley General del Artista, R.S. 053-86-JUS. Secretario General de la ASPAP, Asociación Peruana de Artistas Plásticos, 1988 - 1990. Delegado a la XII Asamblea y Congreso de la Asociación Internacional de Artistas Plásticos de la UNESCO, realizada en Madrid. (1988)
ACTIVIDADES DEPROMOCION Y GESTION CULTURAL EN EUROPA
Desde el año de 1990, radica en Madrid, España, quien viajo a realizar estudios de posgrado en la facultad de Bellas Artes de la Universidad Complutense, continuando en su vocación de promotor cultural; Ex Secretario General de la Casa del Perú de Madrid, 1992 - 93. Ex Director de “Iberoamérica Sala de Arte”, Madrid. Director de la Revista Cultural "TEXTURA" Madrid - España. Director General del Grupo SERVIART. Empresas AJ SERVIART S.L. - J.L. Artservi S.L. - Artes Gráficas Nazca S.L., y LECOART S.L. Promotor Cultural, del Arte y Artesanía Iberoamericana en España, desde el año 1991, mediante exposiciones, muestras y Ferias. Fundador y Director General de ARTEAMERICA, Feria de Arte Iberoamericana de Madrid, versiones 1998, 1999 se prepara la versión 2006. Creador de la Fundación ARTEAMERICA, Madrid 1999, actualmente es su Presidente. Consejero del Consulado General del Perú de Madrid (Integrante del Consejo de Consulta del Consulado General de Madrid) 2001 - 2002. Presidente de la Comisión de Cultura y Turismo. Ex Presidente de la Iª Reunión Europea de Consejos de Consulta de los Consulados del Perú - Montilla- Córdoba - España. 21, 23 Junio de 2002. Fundador de la Casa de la Cultura Peruana de Madrid Julio de 2002 actual Presidente y promotor de la Red Europea de Casas de la Cultura peruana. Representante del Municipio Metropolitano de Lima Perú, ante el Ayuntamiento de Madrid.(2003 - 2006) Fundador y Director General de la “Feria Vale un Perú 2005” de Promoción del Perú en España- Junio de 2005 Recinto Ferial de la Casa de Campo de Madrid.
EXPOSICIONES INDIVIDUALES EN EUROPA
1990 Serie "PINTURAS 90" Sala de Exposiciones del Centro de la Artesanía de España y América. La Orotava - Tenerife. (España) 1990 Sala de Exposiciones del Centro Cultural y de Estudios Salvador Allende de Madrid. 1990 Serie " AMÉRICA EXISTE" Sala de Exposiciones del Instituto de Estudios Hispánicos de Canarias. Tenerife - España. 1991 Serie "ANDEAMERICA" Sala de Exposiciones Luis de Ajuria Anea. Vitoria - España. 1992 Sala de Exposiciones de la Caja Provincial de Guadalajara. (España) 1992 Serie “Tupac Amaru Razones de una Estirpe” Sala de exposiciones de la UGT de Madrid. 1993/96 Serie "MÚSICOS DE AMÉRICA" Sala de Exposiciones del Muelle de las Carabelas de Huelva. (España) 1994 Serie "MÚSICOS DE AMÉRICA” Iberoamérica Sala de Arte. Madrid - España. 1996 Sala de Exposiciones del Museo Antropológico de Madrid. (España) 1998 Sala de Exposiciones del Ayuntamiento de Villalba del Alcor - Huelva, España. 2004 Serie “Músicos de América 2004”, Sala de Arte de la Fundación Municipal de Cultura del Ayuntamiento de Cádiz, España.
Lo neo-figurativo , Mayo 31
El artista tiene básicamente una formación académica, pero que ello no es un factor determinante para construir un concepto personal frente al arte. Siempre el cúmulo de experiencia estéticas estuvo apoyado en los modelos artísticos (Bodegón, paisaje , retrato etc) si este es considerado como un fin el resultado en la obra será una copia visual, pero si la percepción suma motivaciones tanto internas como externas tendremos un resultado disímil.
Apreciación artística de la obra de Doris Gutiérrez Tuesta
“Indudablemente su concepción estética no es formal, más bien tiene una atmósfera muy personal que la aproxima a la nueva tendencia de la Neo-figuración”. M.A.C . 78.
“Dentro de su original estilo neofigurativo, ella nos descubre la esencia misma del arte en su diversidad de expresiones. Elsa Pulgar-Vidal
Exposición individual “Melodías de color”
El día 04 de Junio a horas . 7.30 p.m se inaugura la exposición individual de la pintora Doris Gutiérrez Tuesta “Melodías de color” en la Galería “No Galería” Av. Arequipa 2995-San Isidro Lima.
Artista de amplia trayectoria ,cuenta con más 50 exposiciones colectivas entre las que podemos mencionar:
XXI Festival Internacional de Vendimia Ica. Galería de Arte Paracas – Ica
Tercera muestra Jóvenes Artistas Peruanos Sala de Arte de PETROPERU
Promoción “Juan Manuel Ugarte Elespuru” Museo de Arte Italiano – Lima
6 + 4 en la Pintura. Sala de Arte de PETROPERU
V Salón de las Artes Plásticas - ASPAP
Exposición Itineraria Yamaha – JAPON”
Homenaje. Declaración Universal de los Derechos Humanos. Galería de Arte
Panorama.
Salón de Artes Plásticas 25 Aniversario – Escuela Regional Bellas Artes de
Ayacucho.
V Salón de las Artes Plásticas – ASPAP Museo de Arte Italiano.
12 Pintores- Club departamental San Martín.
Concurso Sérvulo Gutiérrez – Museo de Arte Italiano.
VI Salón de las Artes Plásticas – ASPAP Museo de Arte Italiano.
VII Salón de las Artes Plásticas – ASPAP. Museo de Arte..
. Concurso de Artes Plásticas. Inauguración Galería Galería de Arte Fundación
BAMPECO
Festival de Arte Club Unión Árabe-Palestino. Monterrico Lima-
El Arte Cielo Abierto. Centro cívico Dist. Santa María.
El Arte Pro Asociación Esperanza y Caridad. Casino de Miraflores.
Exposiciones de Arte 90.Stella Maris.
Exposición Colectiva. Galería Arte Fino. Charlotte USA.
Valores del Arte. Galería Humareda.
Exposición 100 + 30 Artistas ASABAP.
Exposición ASABAP. Museo Gráfico el Peruano.
2008 Segundo Salón de Artistas Sud.
Exposición -El Pan Nuestro- TABEART. Galería “No galería”. CAFAE-SE.
“No basta conocer las diferentes disciplinas artísticas, es importante identificar a las personas que impulsaron la actividad cultural en un espacio geográfico. Es una de las vías básicas o puentes de entendimiento de la identidad cultural de nuestro país”.
Pablo Acuña Cahua
TEATRO: Títeres
El teatro de títeres es el espacio que permite la conjunción de varias disciplinas artísticas, entre las que se encuentran el modelado, la pintura, la dramaturgia, la actuación y la música. El alumno, apoyado en estas disciplinas pone en juego la imaginación y la creatividad para concretar el producto artístico y representar obras breves. Basado en el potencial creativo que ello ejercía sobre las generaciones de estudiantes de las Instituciones Educativas de Ica, se realizaron la puesta en escena de obras para títeres ; en este campo del quehacer cultural tenemos un proficuo cultor e impulsor de los títeres, gestor cultural de larga data ,el distinguido Profesor Pablo Acuña Cahua.
Semblanza.
Nació el 02 de Marzo de 1938 –Ica, fueron sus padres Esperanza Cahua y Samuel Acuña de la Cruz.
Estudios
Centro Escolar Nº 586,estudios primarios
Colegio San Luis Gonzaga ,Estudios secundarios
Universidad San Luis Gonzaga de Ica, Estudios Superiores
Distinciones
1964. Primer Puesto “Juegos Florales Universitarios” Género narrativo con la monografía “Costa, sierra y selva en la literatura peruana.
1979.Segundo Puesto en el Concurso Nacional de Literatura Infantil con el cuento “Abrázame fuerte papito” Concurso organizado por la Comisión Nacional del Año Internacional del niño.
1985.Concurso Nacional Festival de verano de la Canción Peruana, Cuarto lugar con el vals “Tierra mía”.
Experiencia profesional
1959. Se inicia como periodista, en el Diario “La Voz de Ica” en la columna ¿Usted qué opina?
1965. Concluye estudios universitarios ,como profesor de Educación Secundaria en la especialidad de Lengua y Literatura.
1977.Director de Estudios de la Escuela Normal Mixta ”Juan XXIII”.Ica.
1978. Forma el elenco de teatro ”CHAY” con alumnos ”Juan XXIII” Inicial y primaria en títeres y teatro.
Publicaciones
Ha publicado:
“Literatura en Costa, Sierra y Selva”, “El Teatro como Pedagogía”,”¿Quieres oír un cuento de la Región?, “Rosario ,la huella y la yapana”,”Recordando a Sérvulo”,”Antología de fábulas y leyendas de Ica”,”Oro magnum”,”Dramatización y títeres”,”Diccionarios de iqueñismos,”La Expresión artística y la pantomima”,”El llanto de las piedras”.